Imersão para reposição e finalização do semestre - 09/01 a 13/01 de 2017

Caros estudantes,

Após reunião entre professores decidimos que a melhor forma de terminarmos o semestre sem ter que ocupar todo o novo período letivo (que vai até meados de fevereiro) seria fazermos uma imersão de uma semana, do dia 9 ao dia 13 de janeiro de 2017, de modo a finalizarmos os trabalhos de AIA (PRJ 076). Com este arranjo conseguiremos cumprir toda a carga horária sem prejuízo dos conteúdos ainda faltantes, além de permitir algum período de férias para todos. Assim, nos encontraremos na Escola (no Radamés) na segunda, 09/01 às 8h20 para iniciarmos os trabalhos. É muito importante a presença de todos, pois o trabalho final é em grupo.

Estamos negociando com as outras disciplinas do primeiro período para conseguir liberar vocês durante a semana inteira. A Raquel já nos informou que vai finalizar na primeira semana de janeiro e a Veronika vai ceder a aula do dia 13 e repor no dia 16. Stephane vai conversar com vocês no início do semestre, mas mesmo que mantenha as aulas da terça e quarta de 7h30 às 9h00, conseguiremos desenvolver o que estamos planejando.

Há muito tempo que pensamos ser o ideal fazer uma imersão para o desenvolvimento da intervenção interativa, pois acreditamos que o modelo de oficina é muito mais produtivo para o andamento desse tipo de trabalho final que vocês serão demandados a fazer em comparação com as aulas semanais e as diversas atividades paralelas. Assim, aproveitaremos a oportunidade para experimentar uma imersão de uma semana (todos os dias o dia todo) cumprindo toda a carga horária do semestre.

Conversamos com alguns estudantes do primeiro período e acreditamos que essa solução será muito proveitosa e ainda possibilitará que vocês aproveitem um período de férias.

Boas festas e aguardamos todos na segunda feira dia 09/01 às 8:20h no Radamés.

Abraço,

Professores de AIA

Para Segunda-Feira 24/10

Sketchup sensitivo do grupo a partir da rede de implicações

• Rodada de críticas para auxiliar na reformulação dos videos
• Trazer os videos renderizados em pendrive pois não podemos contar com a internet do Radamés

Na segunda parte da aula os grupos trabalharão no desenvolvimento da maquete física do espaço escolhido

• Trazer material para maquete: papeis, isopor, cola, palitos de dente, e demais ferramentas.
• As maquetes deverão representar em escala os espaços escolhidos, por isso deverão obedecer ao levantamento feito pelo grupo.
• As maquetes servirão como ferramenta para lançamento de propostas de intervenção, por isso deve-se ter em mente que se trata de uma maquete processual e de trabalho e não de apresentação final.

OBS.: A entrega final do caderno técnico será feita na Quarta-Feira (26/10) no LAGEAR até as 18h.

Para Quarta-Feira 19/10 - Boneco do Caderno

Pré-entrega do caderno

Todos deverão trazer um boneco impresso do caderno técnico para apresentação e discussão em sala de aula. 

• Os bonecos deverão ser impressos nas dimensões finais do caderno e montados da maneira mais próxima possível do planejado.
• O Objetivo é discutir aspetos do caderno que podem ser melhor observados fisicamente (funcionamento do caderno, diagramação, proporções, margens, relação entre texto e imagem...).
• Os bonecos devem ser realizados a baixo custo (impressão caseira, não precisa ser no papel definitivo e nem em cores).

Sketchup Sensitivo

A segunda parte da aula será dedicada ao trabalho em grupo no sketchup sensitivo.

Para segunda 03/10 - video e caderno do objeto e ensaio da performance

Segunda feira (03/10) todos devem levar o primeiro esboço do video do objeto interativo e o conteúdo do caderno técnico já no in design (para isso é necessário já ter decidido o formato do caderno e salvar numa versão do in design compatível com a versão existente no Radamés ou em pdf). A entrega final dos videos será dia 10/10 e a entrega final dos cadernos dia 20/10 (não deixem para a última hora, é muito importante que todos levem o primeiro esboço para crítica na segunda 03/10).

Antes de segunda feira, os grupos devem passar algum tempo nos lugares da escola escolhidos para intervenção e ensaiar a apropriação do espaço com o corpo (performance por volta de 3 minutos). Essa apropriação tem por objetivo perceber e memorizar o espaço corporalmente e não só visualmente, além de evidenciar para os espectadores características do espaço que foram percebidas pelo grupo e que talvez não sejam facilmente apreendidas visualmente de forma rápida. Imaginem que o espectador deve entender as complexidades do espaço pela apropriação corporal que o grupo vai propor. Cuidado para não tentar "representar" elementos espaciais e nem tentar criar uma narrativa (como num teatro). Estratégias usualmente falhas são a de tatear os elementos e a da experiência corporal com os olhos vendados (parecem muito ricas, e até podem ser para o grupo como estratégia de reconhecimento inicial do espaço com o corpo, mas para quem está assistindo são pouco efetivas, pois quem assiste não está sentindo o mesmo do que quem está tateando ou está de olhos vendados, só está vendo um tatear errante e acaba focando mais nas pessoas do que nos espaços). Obviamente, como tudo, ainda que dificilmente efetivas, essas estratégias podem ser geniais, desde que muito bem trabalhadas. Ou seja, não tem uma regra do que fazer ou não fazer, mas alertamos sobre problemas recorrentes para vocês avançarem nas proposições com mais facilidade.
Para inspirar a apropriação do espaço com o corpo, revejam os links postados sobre "apropriação do espaço com o corpo", especialmente os vídeos de Alex Villar e Marina Abramovic (especial atenção para o documentário Marina Abromovic: the artist is present (2012), que não pode baixar na escola, mas vale muito a pena assistir e observar a concentração da Marina).
Os grupos devem apresentar o que ensaiaram na segunda feira para crítica (isso é apenas um exercício e não uma apresentação pública: lembrem-se do ambiente seguro).

Para quinta 29/09 - Divisão dos grupos para o trabalho da intervenção interativa

Caros,
Conseguimos agrupar os Trabalhos de Conclusão de Curso em sete temas (em vez de oito), o que significa que vocês devem se agrupar em sete grupos (e não oito). Como a turma tem 44 estudantes,  vocês devem se dividir em cinco grupos com seis pessoas e dois grupos com sete pessoas. Na quinta feira conversaremos sobre isso antes da ida ao Inhotim.

Crítica ao objeto interativo do colega - 29/09

Cada um deve postar a foto do objeto interativo do colega e um texto analisando em profundidade o objeto a partir dos conceitos que já dominam, tanto observando a interface/objeto, quanto a interação/experiência que o objeto promove.

• Interface / objeto:
• finalística, causalística ou programática
• reativa, proativa ou dialógica
• quesitos técnicos:
• acabamento técnico
• uso criativo da eletrônica
• a eletrônica nesse caso, amplia ou reduz as possibilidades de interação da interface
• quesitos estéticos:
• aspectos sensoriais do objeto (visual, sonoro, tátil etc.)
• acabamento

• Interação / experiência:
• reativa, proativa ou dialógica

Obs.: Lembrem-se que um objeto programático pode ter usado recursos finalísticos ou causalísticos, assim como uma interação dialógica pode ter emergido de um objeto cuja interface seja meramente reativa, e isso também pode fazer parte da análise.

Roteiro para a visita ao Inhotim - 29/09

OBS.: 

• Nos encontraremos às 7h30 na sala 315
• Considerem levar lanche, pois a alimentação no Inhotim é cara
• Levem carteirinha de estudante para pagar meia (caso seja necessário, o Eduardo já providenciou uma declaração do colegiado, assinada e com carimbo, atestando que todos vocês estão matriculados no curso)

Para segunda 26/09 - Objeto Interativo

Nessa segunda todos devem enrtegar o objeto interativo e levar o esboço do caderno técnico do projeto do objeto para crítica P2P.
Solicitamos a todos que individualmente escolham 3 lugares na escola para definirmos na aula os grupos e lugares para a criação dos ambientes interativos de exposição de TCC no final do semestre. Os lugares escolhidos devem ser mais "floresta" do que "deserto".
Os grupos (que apresentaram o seminário de design de interação) devem pesquisar o site do Inhotim e eleger uma instalação (cujo prédio tenha sido projetado e construído especificamente para a obra) para discussão antes da ida ao Inhotim na quinta feira.

Entrevista com Jessé Souza sobre seu novo livro - A radiografia do golpe

Caros,
Já dissemos inúmeras vezes que independente do partido político que vocês escolham apoiar, é importante que estejam informados. A entrevista com Jessé Souza sobre seu novo livro é bastante elucidativa.
O Conversa Afiada exibiu a entrevista do sociólogo Jessé Souza a propósito de seu novo livro "A radiografia do Golpe", editado pela LeYa, no dia 27 de agosto de 2016.

O que deve estar postado nos blogs até o momento

• Parágrafo sobre texto Animação cultural
• Parágrafo sobre diferença entre roupa e arquitetura
• Parágrafo sobre o texto Design: obstáculo para a remoção de obstáculos?
• 4 croquis da escola de arquitetura (ponto de fuga central e 2 pontos de fuga, ambiente interno e externo)
• Crítica do croquis de um colega
• Parágrafo dobre texto Nosso programa
• 2 croquis do Museu da Pampulha
• Relação entre objeto pessoal e de pelo menos mais dois colegas
• Maquete do objeto programático proposto a partir da relação
• Objetos escolhidos pelos grupos de 3 ou 4 para informar o projeto do objeto a ser fabricado digitalmente
• Objeto em grupo a ser fabricado digitalmente (video e prancha para corte)
• 2 croquis do Parque das Mangabeiras (1 sobreposto e 1 sem sobreposição)
• Primeira ideia para objeto interativo e seu desenvolvimento
• Pergunta para discussão sobre virtual
• Seminário de design de interação (exemplos escolhidos e características discutidas)
• Parágrafo sobre representação (experiência no Google Street View e experiência presencial)
• Croqui do Parque Municipal
• Parágrafo sobre o documentário Um lugar ao sol
• Apropriações do espaço com o corpo
• Parágrafo sobre evento cultural e relação com as discussões propostas pela disciplina (pelo menos um post a cada 3 semanas)

15/09 - Abertura da exposição das cartilhas URBE URGE

Segue o convite para a abertura da exposição das cartilhas URBE URGE, produzidas por diversos coletivos de BH, com curadoria da Piseagrama, e que serão distribuídas gratuitamente no dia.

Prova sobre livro do Hertzberger - Escola de Arquitetura

A prova sobre o livro Lições de Arquitetura será realizada no dia 15/09 e pretende avaliar se os alunos introjetaram os conceitos discutidos por Hertzberger. O objetivo é não só entender os conceitos, mas trazê-los para espaços do cotidiano. Para isso cada aluno deverá analisar o Edifício da Escola de Arquitetura (hall, praça e entorno) percebendo-o a partir das categorias conceituais de Hertzberger. Espera-se que todos desenvolvam um texto analítico sobre a escola e seu entorno, mostrando domínio dos seguintes tópicos: 

• Forma convidativa;

• Urdidura e trama;

• Polivalência, flexibilidade e funcionalidade;

• Articulação entre o público e o privado;

• Irregularidades;

• Gradações de demarcações territoriais.

Sobre o procedimento da prova:

• A prova deve ser escrita (podendo ser complementada por diagrama ou outro recurso gráfico), em no máximo duas páginas A4;

• Apenas o livro ou fotocópia do livro poderá ser consultado durante a prova.

Critérios para avaliação das provas:

Conceitos	Critérios
E - 50 a 59	não domina os conceitos, parece não ter lido o livro e faz uma análise muito superficial do espaço escolhido sem aplicar os conceitos, ou usando os termos de forma equivocada.
D - 60 a 69	não domina os conceitos mas demonstra que leu parcialmente o livro e analisa parcialmente o espaço escolhido usando alguns dos conceitos, ainda que superficialmente, mas na direção correta.
C - 70 a 79	demonstra que leu o livro e entendeu os conceitos, mas a análise do espaço escolhido é superficial.
B - 80 a 89	demonstra que leu o livro, entendeu os conceitos e consegue fazer uma análise clara do espaço escolhido usando os conceitos.
A - 90 a 100	demonstra que além de ter lido o livro, entendido os conceitos e ser capaz de analisar o espaço usando os conceitos de forma clara e aprofundada, ainda propõe alguma inovação.

Apropriação do espaço com o corpo - para 15/09

Todos devem pesquisar e postar no blog (individualmente) algo sobre as seguintes estratégias de apropriação do espaço: Parkour, Deriva, Flaneur, Rolezinhos, Flash mob e Skateboarding (Iain Borden). Todos devem também pesquisar sobre performance. Abaixo listamos alguns links. 

Uma série de trabalhos de Alex Villar registrados num único video

http://vimeo.com/1062093

Performance de Marina Abramovic - Expansion in space

http://www.dailymotion.com/video/x1xv82_ulay-abramovic_blog

Torrent de um documentário sobre Marina Abromovic (NÃO PODE BAIXAR TORRENT NA REDE DA EA, pois trava o IP e interrompe a Internet da escola)

Marina Abromovic, performer -  Marina Abromovic: the artist is present (2012)

Trabalho da cia. de dança Trisha Brown (1970 e atuais)

http://www.youtube.com/watch?v=OQXq9wrDo7g

http://www.youtube.com/watch?v=QykwxE5PZWk&feature=related

http://www.youtube.com/watch?v=c2D-g_qU10w&feature=related

http://www.youtube.com/watch?v=jvXOITsQPz8

Trisha Brown (aqui na Praça da Liberdade - FID 2010)

http://www.youtube.com/watch?v=DSJmAF3TB5k

http://www.youtube.com/watch?v=1qCAYgnVeYY

http://www.youtube.com/watch?v=egt_a-vMjfQ

http://www.youtube.com/watch?v=kiZ4LqRYPdY

http://www.youtube.com/watch?v=_27VDkWkhOk

Yves Klein, artista plástico francês da linha conceitual (performance de Klein na década de 60)

http://www.youtube.com/watch?v=x0mYZbYdIpU

Performances do grupo de teatro da Bauhaus

http://www.youtube.com/watch?v=axce0bSufMc

Referências de alguns trabalhos com envolvimento dos professores de AIA:

Abertura do FIT 1997, IBPA (Instituto Brasileiro de PerformanceArquitetura, EA-UFMG)

http://vimeo.com/6209517

Grupo Contato/Improvisação no evento Lote de Ideias em 2005 (ocupação pública de um lote privado)

http://vimeo.com/6085078

Performance da "No Ar cia de dança" no evento Lote de Ideias em 2005 (ocupação pública de um lote privado)

http://vimeo.com/5645941

Performance-aula-interativa "Musica eletrônica", 2006 (EA-UFMG)

http://vimeo.com/4752588

Projeto "Ocupar espaços", conectando o Aglomerado da Serra e a Barragem Santa Lúcia, 2006 (Oficina de Imagens e Lagear UFMG)

http://vimeo.com/4752579

Long Distance Voodoo: conectando Belo Horizonte e Berlim, abril de 2011 (Lagear e Grupo Contato/Improvisação)

http://www.youtube.com/watch?v=H459OeyT7U8

Sobre o documentário "Um lugar ao sol"

Para quem se interessar, segue o link da cartilha que foi produzida para incitar discussões sobre os temas abordados pelo filme "Um Lugar ao Sol".
Além disso, para quem quiser se aprofundar sobre o tema da desigualdade social no país, segue o link do livro A Ralé Brasileira - quem é e como vive, de Jessé Souza.

Para a aula de Segunda-Feira (12/09): Seminário de Design de Interação e Debate sobre interatividade e virtualidade

AVISO

Todos os grupos devem trazer os arquivos de suas apresentações e videos, pois não temos acesso à internet na sala.

ps.: Favor repassar o aviso ao grupo da turma (email e whatsapp)

Programas, sites e recursos úteis para aprender eletrônica

Eletrônica:

Haque e Somlai-Fischer - 2005 - Low tech sensors and actuators (em inglês)How to get what you want (como fazer sensores low tech - em inglês)Kit-of-No-Parts (tutoriais diversos para uso de componentes eletrônicos - em inglês)Curso Básico de Eletrônica (série de videos)

Arduino:

www.arduino.cc (site oficial com tutoriais, downloads, bibliotecas)
Arduino Comic (em inglês)
Arduino Uno - Esquemático (projeto esquemático da placa)
Illustrated Arduino Guide (em inglês)
Curso básico de Arduino (série de videos)

Programas:

IDE do Arduino (interface de desenvolvimento para o Arduino)
Fritzing (programa para a criação de esquemas de circuitos)
Processing (Interface de programação para artes visuais)
Autodesk Circuits (criação de circuitos online)
Calculadora eletrônica (app para Android com tabelas, conversores, calculadoras)
Led Calculator (calculadora online para leds)

Sobre aula de quinta-feira (08/09) no Parque Municipal

Quinta-feira a aula será no Parque Municipal. Nos encontraremos às 7:30 na entrada principal.



Todos devem levar a primeira maqueta física do objeto interativo visando apresentar a intenção de volumetria e funcionamento.

Para a aula no Parque Municipal e no Palácio das Artes solicitamos que cada aluno visite, por meio do Google Street View, o parque e seus arredores (Avenida Afonso Pena, Rua da Bahia, Avenida dos Andradas). A ideia é que vocês sejam capazes de distinguir a percepção sócio-espacial via representação (mediada por ferramentas digitais) da presencial (experiência imediata). Isso parece óbvio, mas abre muitas possibilidades para discussão.

Todos devem observar e fazer anotação de 3 lugares (ou 3 olhares para um ou mais lugares):
1. identificando elementos espaciais que achem interessantes; 
2. identificando apropriações das pessoas;
3. identificando alguma transformação que tenha deixado o lugar mais aberto ao uso (para esse último devem recorrer ao histórico do Google Street View, que só existe para os arredores do parque). 
A ideia é que observem como vocês experienciam esses lugares pelo Google Street View e depois como experienciam presencialmente o espaço físico para discutirmos representação e experiência (contemplação e engajamento corporal / espetáculo e experiência), e também que isso sirva para aprofundar a discussão sobre o potencial dos espaços (não só constatação do existente).

Depois de terem feito o passeio não presencial aos arredores do parque pelo Google Street View e identificado as 3 tipos de lugar, sugerimos que vejam dois conjuntos de referências.

Um primeiro é um levantamento feito pelo grupo urb i, usando imagens do Google Street View, de 41 espaços públicos que foram transformados, passando de meros espaços de circulação (antes) a espaços realmente de uso público (depois da transformação). A ideia é que vocês comecem a olhar para os espaços públicos imaginando seu potencial e não apenas registrando a situação atual. http://www.techinsider.io/urbi-before-after-gallery-2015-8?utm_content=bufferb2caf&utm_medium=social&utm_source=facebook.com&utm_campaign=buffer-ti 

Um segundo conjunto de referências (abaixo) traz fragmentos de textos para estimular a discussão sobre a experiência da representação e a experiência da cidade. Essa discussão vai contribuir também para a produção do objeto interativo. 

Qu’est qui limite la représentation?

~ What limits representation?

Brecht had wet laundry put in the actress’s laundry basket so that her hip would have the right movement, that of the alienated laundress.  Well and good; but stupid too, no?  For what weighs down the basket is not the laundry but time, history, and how represent such a weight as that?  It is impossible to represent the political: it resists all copying, even when you turn yourself out to give it all the more verisimilitude.  Contrary to the inveterate belief of all social arts, where politics begins is where imitation ceases. 

[Roland Barthes, Roland Barthes by Roland Barthes, London: Macmillan, 1988, p. 154.]

In that empire, the art of cartography had reached such perfection that the map of a sole province occupied a whole city, and the map of the empire, a whole province.  In time, these immense maps were not satisfying and the Cartographers’ Colleges made a map of the empire in the size of the empire coinciding point by point with the very empire. Less attached to the study of cartography, the next generations understood that this extensive map was useless.

[Jorge Luis Borges, História universal da infâmia, Rio de Janeiro: Globo, 1988. p. 71.]

We say the map is different from the territory.

But what is the territory?

Operationally, somebody went out with a retina or a measuring stick

and made representations which were then put on paper.

What is on the paper map is a representation of what was in 

the retinal representation of the man who made the map; 

and as you push the question back, 

what you find is an infinite regress, an infinite series of maps. 

The territory never gets in at all. […] 

Always, the process of representation will filter it out so that 

the mental world is only maps of maps, ad infinitum.

"The Map Is Not The Territory," 2002-2006

[Gregory Bateson (1904-1980), Anthropologist, Cyberneticist, Linguist, & Social Scientist]

Para a discussão sobre representação na arquitetura e as possibilidades de sua superação enquanto paradigma (voltando o olhar para a interação e discutindo a inserção das novas tecnologias digitais nos processos de projeto) ver: BALTAZAR, A. P. Além da representação: possibilidades das novas mídias na arquitetura. V!RUS, São Carlos, n. 8, dezembro 2012. Disponível em: <http://www.nomads.usp.br/virus/virus08/?sec=4&item=1&lang=pt>

(Atenção: a interface do site é confusa. O artigo tem 4 "páginas", e a barra para passar para a próxima fica na parte superior)

Postagens sobre "eventos culturais"

Cada aluno deve postar - no mínimo a cada três semanas, contando a partir do dia 25/08 - um parágrafo sobre algum evento cultural que participou. Pode ser filmes, peças de teatro, exposições, palestras etc. É importante que o aluno apresente e faça uma análise do "evento", formulando uma crítica embasada nos conceitos discutidos em sala.

Abaixo alguns dos espaços culturais de BH (a maioria com programação gratuita).

Sesc Paladium
Inimá de Paula
Palácio das Artes
CCBB-BH
Cento e Quatro
Casa FIAT 

Sobre aula de quinta (01/09), no Parque das Mangabeiras

Para nossa primeira imersão, iremos nos encontrar às 7:30 na entrada principal do Parque das Mangabeiras (Avenida José do Patrocínio Pontes, 580 - Mangabeiras). Atenção: a entrada principal do Parque é no bairro Mangabeiras, próximo à Praça do Papa e não na entrada no bairro Serra.

São dois ônibus que vão do centro (Praça Sete) e que passam na Praça Tirandentes, ao lado da escola, na Afonso Pena: o 4103 e o 4108. Dependendo do ponto final, o 4103 pára ou na frente do Parque das Mangabeiras (A) ou próximo a entrada (B) há 10 minutos de caminhada até o Parque. Já o 4108 pára próximo à Praça do Papa há 20 minutos de caminhada até a entrada do Parque. Na dúvida, só jogar no Google.


Todos devem levar material de desenho, lanche (podem organizar um pic-nic), e pensar na primeira ideia do objeto interativo individual.


Sobre o objeto interativo: 

Cada aluno deve pensar nas primeiras ideias de um objeto que promova interação entre as pessoas e que aponte em direção à lógica programática como discutida por Flusser.

É importante que nesse primeiro momento não seja feita uma pré-figuração do objeto acabado, mas sim uma problematização do quais relações pretende articular. Lembrando a frase de Cedric Price: "No one should be interessed in the design of brigdes, they should be concerned with how to get to the other side".

O objeto não é uma junção dos objetos discutidos até então. Cada aluno pode selecionar relações que lhe parecem importantes para pensar o objeto individual.

Seminário de Design de Interação e Debate sobre interatividade e virtualidade

Para informar o processo de trabalho no objeto interativo faremos um seminário no dia 05/09. O seminário conta com uma apresentação de cada grupo (entre 5 e 10 minutos cada). Cada aluno deve pesquisar possibilidades de interação em objetos, espaços e eventos. Para facilitar, indicamos os principais grupos e artistas trabalhando em design de interação e áreas afins (como arte cinética). Cada grupo deve apresentar dois trabalhos (ou características de interação identificada em um ou mais trabalhos) que achou muito relevante. Solicitamos que cada grupo traga um exemplo escolhido dentre as referências que indicamos e outro escolhido a partir de investigação própria (a ideia é que vocês experimentem aprofundar na pesquisa de um assunto).

As referências que indicamos para começar a pesquisa são as seguintes:

Arte cinética - artistas a serem pesquisados: Lygia Clark, Alexander Calder, Abraham Palatnik, O Grivo, Arthur Ganson, Theo Jansen, Guto Lacaz, Zimoun

Christian Moeller

http://www.christian-moeller.com

Interactive Architecture

http://www.interactivearchitecture.org/

Rafael Lozano-Hemmer

http://www.lozano-hemmer.com/projects.php (principalmente as instalações "Relational Architecture")

Usman Haque

http://www.haque.co.uk/

Instructables

http://www.instructables.com/

Laboratórios e escolas de design de interação:

• Royal College of Art, Londres - curso de design interactions - http://www.interaction.rca.ac.uk/; pesquisar também IVREA (Interaction Design Institute IVREA), TU Delft, IDEO (design and innovation consultancy);
• Interaction design IUAV, Veneza - http://www.interaction-venice.com/interaction-design-projects.html - ver ambient interaction themes;
• Situated Technologies, University of Buffalo School of Architecture and Planning -http://ap.buffalo.edu/research/research-centers/center-for-architecture-and-situated-technologies.html; pesquisar também ZKM (Zentrum für Kunst und Medientechnologie, Centro de Artes e Mídias de Karlsruhe, na Alemanha) e o artista Jeffrey Shaw (fundador do ZKM);
• Copenhagen Institute of Interaction Design, Copenhague - http://ciid.dk/education/portfolio/;
• MIT media lab - http://www.media.mit.edu/research/groups-projects
• MIT media lab Fluid interfaces - http://www.media.mit.edu/research/groups/fluid-interfaces;
• MIT media lab Object-Based Media - http://www.media.mit.edu/research/groups/object-based-media;
• MIT media lab Responsive Environment - http://www.media.mit.edu/research/groups/responsive-environments;
• MIT media lab Tangible Media - http://www.media.mit.edu/research/groups/tangible-media;
• Interrogative Design Group - http://interrogative.org/about/(que era originalmente do MIT)

Debate sobre Interatividade e Virtualidade (05/09)
Todos devem ler os textos abaixo individualmente, discutí-los em seus respectivos grupos e formular uma pergunta (do grupo) para debate em sala.

Baltazar, Ana Paula e José dos Santos Cabral Filho. 'Magia além da ignorância: virtualizando a caixa preta, texto publicado no livro FAD (Festival de Arte Digital), 2011. 

Baltazar dos Santos, Ana Paula, 'Por uma arquitetura virtual: uma crítica das tecnologias digitais'. Revista AU, Arquitetura e Urbanismo, São Paulo, nº 131, 2005, pp. 57–60.

Flusser, Vilem. 'Design: obstáculo para remoção de obstáculos?'. O mundo codificado, São Paulo: Cosac Naify, 2008, pp. 193–98.

Haque, Usman, 'Arquitetura, interação e sistemas, Arquitetura & Urbanismo, agosto de 2006, pp. 68–71.

Aula de 25/08

Algumas referências da aula:

• CIAM - Carta de Atenas (1933) - Manifesto urbanístico que traça diretrizes para a cidade moderna;
• Karel Teige - Artista, crítico e designer tcheco;
• Casa Curuchet - 1955, Projeto de Le Corbusier em La Plata. É a única residência projetada pelo arquiteto na América Latina. A casa é tema do filme argentino "O homem ao lado";
• Teatro Oficina (1991), projeto da arquiteta Lina Bo Bardi
• Sesc Pompeia (1986), projetado pela arquiteta Lina Bo Bardi
• Masp (1968), também obra de Lina Bo Bardi
• Filme "Esboços de Frank Gehry", mostra o processo criativo do arquiteto americano.
• La Ville Spatiale (1960) - projeto do arquiteto húngaro Yona Friedman;
• Archigram - grupo de arquitetos ingleses formado nos anos 1960.
• El Lissitzky - Artista, designer, fotógrafo e arquiteto integrante da vanguarda russa do início do século XX.

Para aula de segunda: 

Repensar o objeto do grupo, refinar a apresentação no SketchUp (trabalhar com layers, cenas sem a "paradinha", mudar estilos, etc).

Para aqueles que estiverem trabalhando com encaixes, lembrem-se de que o corte do laser tem uma espessura que deve ser considerada no momento do projeto. Como a placa tem 2mm de espessura, recomendamos que a largura dos cortes devam ter 1mm para que o encaixe fique justo.

Palestra CCBB com curador da exposição do Mondrian 27/08 16h

Caros alunos,

Para os que ainda não foram, a exposição "Mondrian e o Movimento de Stijl" no CCBB (Praça da Liberdade) acontece até dia 26/09/2016. Nesse sábado 27/08 o curador Pieter Tjabes vai falar sobre o impacto do movimento na arquitetura, arte e sociedade contemporânea.

Palestra com Pieter Tjabes - Mondrian, De Stijl e a integração das artes: a colaboração entre arquitetos, designers e artistas plásticos
Data: sábado 27/08
Horário: 16h
Entrada: Gratuita. Senhas devem ser retiradas com uma hora de antecedência na bilheteria do CCBB

Palestra no auditório da EA quarta 24/08 19h

Caros alunos,

O Vitor Lotufo (um arquiteto que trabalha com estruturas de um jeito muito interessante) vai proferir uma palestra sobre arquitetura e estrutura e teremos um debate com João Marcos Lopes (USP São Carlos) e Silke Kapp (EA UFMG). Vai valer a pena comparecer. Quarta, 24/08 às 19h, auditório EA UFMG.

Recados para aula de segunda-feira, dia 22/08

A turma deve se organizar e fazer uma lista com o nome, RG e telefone de cada aluno. Essa lista deve ser enviada até domingo (21/08) à noite, para o e-mail professores.aia@gmail.com

Vamos nos encontrar às 8:00 na frente da Escola. O ônibus sairá às 8:20, em ponto.

Quem quiser ir direto para a Pampulha, por favor avise por email. Devemos chegar ao Museu de Arte da Pampulha (antigo Cassino) por volta de 8:50.

Não esquecer de levar material de desenho e lanche (se ainda der tempo, podem se organizar para um pic nic).

Para a aula de quinta-feira, 25/08

A partir da pesquisa sobre fabricação digital, usando os termos abaixo, cada grupo (3 pessoas) vai reformular a relação proposta pelos objetos escolhidos e produzir um novo objeto no SketchUp. Tal objeto deve ser apresentado de duas maneiras: primeiro, para a turma entender a proposta (podem fazer vídeos, gerar imagens do objeto etc.) e escolher um objeto que será produzido na cortadora a laser. Segundo, os grupos devem preparar uma prancha para o corte desse objeto. Ou seja, os grupos devem pensar em como o objeto será cortado e montado usando até duas prancha de 84 x 59 centimetros, com espessura de 2 milímetros.

Termos para pesquisa:

waffle, panneling, slicing 
prototipagem rápida, fabricação digital/ digital fabrication

CNC laser, CNC fresa, impressora 3D
Parametric modeling, parametric architecture

Abaixo, um roteiro de como exportar o desenho do SketchUp para .dxf (formato necessário para o corte a laser).

Para a aula de quinta-feira, dia 25/08

- Ler a primeira parte do livro "Lições de Arquitetura" de Herman Hertzberger

- Assistir os 4 vídeos tutoriais do SketchUp que se encontram no menu "Getting Started" em: 

http://www.sketchup.com/learn/videos?playlist=58

• Part 1 - Ferramentas básicas e métodos de navegação;
• Part 2 - Criação de uma casa com mais detalhes (incluindo as ferramentas offset e follow-me);
• Part 3 - Criação de espaço interior usando limites de referência, copiando objetos, adicionando pequenos detalhes e pintando superfícies;
• Part 4 - Criação de uma mesa introduzindo grupos e componentes.

Para aprofundar no uso das ferramentas, no mesmo link para os 4 video tutoriais tem mais 24 tutoriais específicos sobre as ferramentas.

- Realizar passo a passo 3 Self-paced Tutorials do SketchUp. Para estes tutoriais necessita-se ter o SketchUp instalado e fazer o download dos arquivos das páginas:

• Start a Drawing, Part 1
• Start a Drawing, Part 2
• Start a Drawing, Part 3

Para a aula de Segunda-feira, dia 22/08 - Pampulha

Na segunda (22/08) faremos a visita ao Museu da Pampulha. O ônibus sairá da porta da Escola às 8h20. Para informar a visita solicitamos que os alunos façam uma pesquisa prévia (idealmente em grupos de 3 para discutirem e trocarem informações e opiniões). O objetivo é que vocês entendam o contexto do projeto. Sugerimos que vocês pesquisem sobre os cinco princípios da arquitetura moderna de Le Corbusier, sobre o arquiteto (Oscar Niemeyer), sobre a Pampulha e seus edifícios (principalmente o Cassino — atual Museu de Arte Moderna) e sobre outros aspectos contextuais do projeto da Pampulha e do Cassino (políticos, sociais, culturais, econômicos).

- ler o texto "arquitetura ou Arquitetura" de Lina Bo Bardi: Bardi, Lina Bo, arquitetura ou Arquitetura, in Silvana Rubino e Marina Grinover (orgs.), Lina por escrito – textos escolhidos de Lina Bo Bardi, São Paulo: Cosac Naify, 2009, pp. 90–93.

- Levar material de desenho
- Levar lanche (não tem onde comprar lanche nas proximidades do museu)

Para a aula de quinta-feira, dia 18/08

- postar no blog o mais rápido possível a relação estabelecida entre o seu objeto e dois outros objetos de seus colegas.

- A partir da relação estabelecida entre o seu objeto e dois outros em sala, elaborar uma maquete processual de um novo objeto que responda à essa relação. Nesse processo deverá ser também explorada qualquer relação estabelecida por outros colegas que inclua o seu objeto.

- postar um parágrafo no blog a respeito do texto do Flusser e da discussão em sala a respeito das três lógicas: finalística, causalística e programática.

Para a aula de quinta-feira, dia 11/08

- postar 4 croquis da escola: 2 internos (com um e dois pontos de fuga), 2 externos (com um e dois pontos de fuga)
- escolher um croqui de um colega e fazer uma crítica (traço, escolha do enquadramento, posição do desenho na folha, "peso" do desenho na folha, expressividade).
- ler o texto "Nosso Programa" de Vilém Flusser
- levar um objeto que te representa

Para a aula de segunda-feira, dia 08/08

Cada aluno deve, primeiramente, criar um blog e enviar junto com o nome completo para o email professores.aia@gmail.com e postar:

- o parágrafo escrito em sala sobre o texto "Animação Cultural" de Vilém Flusser, complementado pelas ideias dos colegas que se contrapõem e que reforçam as ideias iniciais
- ler o texto "Design: obstáculo para remoção de obstáculos?" de Vilém Flusser e postar um parágrafo com uma reflexão sobre o texto
- postar um parágrafo sobre as diferenças entre roupa e arquitetura

ps1: começar a ler o livro "Lições de Arquitetura" de Herman Hertzberger
ps2: a aula será na sala 315, às 8:20

:: AIA – ATELIER INTEGRADO DE ARQUITETURA ::

Escola de Arquitetura da UFMG - 2º semestre de 2016

Fundamentação para o projeto de arquitetura e urbanismo I

Professores

José dos Santos Cabral Filho

Ana Paula Baltazar

Sandro Canavezzi
Eduardo Mascarenhas

Estágio docência
Guilherme Arruda
Diego Fagundes
Estevam Gomes
Tiago Cícero

Colaboradora
Isabel Medero

O objetivo geral do Atelier Integrado de Arquitetura (AIA) é permitir aos alunos recém-ingressos no Curso de Arquitetura uma abordagem inicial e panorâmica das questões fundamentais inerentes à prática da arquitetura e urbanismo. Juntamente a uma instrumentação básica nas áreas de representação gráfica, objetiva-se também enfatizar os processos criativos no uso dos instrumentos. Busca-se o desenvolvimento de postura crítica tanto para percepção quanto para proposição de espaços, além de desenvolvimento de linguagem própria de representação para lidar com projetos.

Por meio de atividades, workshops, leituras e discussão de textos e imersões em espaços fora da escola, a disciplina tem por intuito sensibilizar os alunos em quatro aspectos fundamentais na formação do arquiteto:

Percepção 

[o estranhamento - mudar o olhar sobre a arquitetura]

Imaginação 

[criatividade - aguçar a imaginação]

Produção 

[construção - exercitar a habilidade de experimentação]

Representação 

[escrever - registrar o objeto arquitetônico]

atividades:

•  Desenho de observação, croquis, produção de imagens digitais
•  Análise crítica de espaços arquitetônicos
•  Discussão sobre formas de apropriar do espaço: flaneur, deriva, parcour, flash mob, rolezinho  e performance
•  Proposição de performance - ocupação do espaço com o corpo
•  Seminário de Desing de Interação e Debate sobre interatividade e virtualidade
•  Elaboração do objeto interativo individual
•  Caderno técnico representativo do objeto
•  Elaboração de maquete física e digital
•  Proposição de interfaces para intervenção espacial em grupo
•  Vídeo da intervenção

workshops:

• Croquis
• Mecanismos e Eletrônica
• Sketch Up e fabricação digital para produção de objeto paramétrico
• Arduino, Processing e Grasshopper 
• Photoshop 
• Editores de vídeo (Premiere) 
• InDesign 

textos:

• Vilém Flusser. 'Animação cultural'. Ficções filosóficas. São Paulo: Edusp, 1998.
• Flusser, Vilem. 'Design: obstáculo para remoção de obstáculos?'. O mundo codificado, São Paulo: Cosac Naify, 2008, pp. 193–98.
• Flusser, Vilém. 'Nosso programa'. Pós-História: Vinte instantâneos e um modo de usar. São Paulo: Livraria Duas Cidades, 1983.
• Baltazar, Ana Paula e José dos Santos Cabral Filho. 'Magia além da ignorância: virtualizando a caixa preta, texto publicado no livro FAD (Festival de Arte Digital), 2011.
• Baltazar dos Santos, Ana Paula, 'Por uma arquitetura virtual: uma crítica das tecnologias digitais'. Revista AU, Arquitetura e Urbanismo, São Paulo, nº 131, 2005, pp. 57–60.
• Haque, Usman, 'Arquitetura, interação e sistemas, Arquitetura & Urbanismo, agosto de 2006, pp. 68–71.

livro:

• Lições de Arquitetura – Herman Hertzberger

visitas/ imersões:

• Museu de Arte - Pampulha (22/08)
• Parque das Mangabeiras (01/09)
• Parque Municipal (08/09)
• Inhotim (29/09)